Séminaires et formations
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Séminaires de recherche► Séminaires de Master et doctorat►
Séminaires commun du laboratoire ARIAS► Séminaire commun du laboratoire ARIAS 2012
Ce séminaire commun de l'ARIAS, annoncé dans le programme du Labex TransferS commencera en janvier 2012.Il se consacrera à l’examen des transferts culturels dans les champs théorique, technique et artistique (esthétique, arts du spectacle, littératures), en s’appuyant en particulier sur les réflexions menées à l’intérieur du laboratoire sur la «pensée postcoloniale» et l’écriture de l’histoire. Une série de termes transversaux sous l’angle de la thématique des «esthétiques de la translation» seront ainsi reconsidérés à partir d’études de cas effectuées par les chercheurs dans leurs champs respectifs («hybridité/ hybridation», «inter-culturalité», «traduction / translation / adaptation», «indigénisation», etc). Les séances de ce séminaire seront prises en charge cette année par des membres de l’ARIAS mais sont ouvertes à l’ensemble des partenaires du Labex. Responsables : Marie-Christine Autant-Mathieu et Laetitia Zecchini dates et horaires prévus:
Lundis 23 janvier, 20 février, 26 mars, 30 avril, 4 et 25 juin, de 18-20h en salle Fabri de Peiresc, sauf la séance du 26 mars qui aura lieu en salle Vasari.Programme Séminaires de recherche
► Séminaire de lecture sur la "Philosophie de l'art" de Schelling, University Melbourne (Caulfield Campus, Room T.2.27) Le but du séminaire est de lire les leçons sur la "Philosophie de l'art" de Schelling. Prononcées à Iéna en 1802-1803 puis Würzburg 1804-1805, ces leçons éditées de manière posthume en 1859 constituent la première tentative d'une science philosophique de l'art, c'est-à-dire de l'intégration effective de l'esthétique au système de la philosophie. La manière dont l'art y devient un miroir et un symbole de la philosophie ne va pas sans poser divers problèmes (rôle des oeuvres d'art, élucidation de leur historicité...) que nous aborderons au cours de notre lecture. Le séminaire (en anglais) sera animé par le Prof. Andrew Benjamin (Monash University) et par Mildred Galland (CNRS-ARIAS / Monash University). Dates et horaires: Les 7, 14, 21et 28 mars 2012 de 15h à 16h30 ► Séminaire de recherche CineStories 2011-2012 « Littérature et Cinéma. Nouvelles Approches »
Séminaire de l’Equipe CinéStories NYUF/ ARIAS.
CinéStories explore les liens privilégiés entre le cinéma et la littérature.
Aujourd’hui, toujours dans la ligne droite des travaux conduits depuis 2005 au sein du séminaire « Littérature et Cinéma », l’équipe de recherche de CINESTORIES envisage un élargissement de la problématique initiale. Tout en gardant le cap d’une recherche axée sur l’étude comparée du cinéma et de la littérature, il s’agit désormais d’ouvrir le champ cinématographique vers d’autres types de relations.
CinéStories se propose donc de renouveler l’étude de la fiction littéraire, filmique et audiovisuelle par une double extension touchant les domaines étudiés et les approches convoquées. Les questions de la reprise, de la série, du personnage récurrent, du genre, de la transfilmicité comme de l’intermédialité seront ainsi au centre des interventions et des débats.Responsable : Valérie Berty New York University, 56, rue de Passy, 75016 Paris Présentation du séminaire
programme
► Séminaire de recherche Cinéma et sciences 2010-2011
(Université PARIS-DIDEROT/ARIAS)
Coordination : Jacqueline NacacheA l'INHA, 2 rue Vivienne, paris 2ème, salle Nicolas-Fabri de Peiresc, mercredi 17-20h Présentation du séminaire et programme (accès aux présentations des séances)
► Séminaire de recherche Lectures de Wilhelm Worringer (1881-1965)
Ce séminaire s’inscrit dans le cadre de l’UMR 8547 Pays germaniques (CNRS/ENS), de l’UMR 7172 ARIAS (CNRS/ENS/Paris III) et du projet ANR « Formalismes esthétiques en Europe Centrale ».
Responsable : Mildred Galland-Szymkowiak (galland[at] ivry.cnrs.fr)Ce groupe de lecture interdisciplinaire est susceptible d’intéresser notamment les historiens de l’art, les germanistes et les philosophes (histoire de la philosophie, esthétique).
En s’appuyant non seulement sur les deux ouvrages les plus connus de Worringer (et seuls traduits en français), Abstraktion und Einfühlung (1907) et les Formprobleme der Gotik (1911), mais aussi sur des textes ultérieurs (voir l’édition des Schriften, 2 vol., Munich 2004), on s’attachera à situer Worringer par rapport au contexte des esthétiques psychologisantes développées dans la deuxième moitié du 19ème siècle, et par rapport à la constitution de l’histoire de l’art comme discipline scientifique séparée. Mais on voudrait aussi tester la pertinence d’une lecture philosophique de Worringer, certes dans les influences dont elle témoigne (entre autres Kant et Nietzsche), mais surtout dans la fonction anthropologique et métaphysique qu’elle attribue à l’activité artistique.calendrier (Une séance mensuelle, d’octobre 2010 à mars 2011, le vendredi de 13h30 à 15h30)
► Séminaire de recherche Genèses cinématographiques
Enseignants : Jean-Loup Bourget, Daniel Ferrer, intervenants extérieursCe séminaire co-organisé par Daniel Ferrer (ITEM) et Jean-Loup Bourget (ARIAS) est consacré à l’étude génétique des processus de création / production cinématographiques, c’est-à-dire que cette étude s’appuie sur les traces effectivement laissées par ces processus (scénarios, rushes, storyboards, journaux de tournage, making of…). Respectueux de cette exigence méthodologique fondamentale, le séminaire est ouvert aux corpus cinématographiques les plus divers et les interventions de chercheurs confirmés y alternent avec celles de doctorants et d’autres jeunes chercheurs. calendrier (Le 1er mercredi de chaque mois de 15h à 19h, ENS, 45 rue d’Ulm, salle Simone Weil, de novembre à mai)
► Séminaire de recherche Littératures et théories postcoloniales
coordonné par Laetitia Zecchini (CNRS/ARIAS) et Lise Guilhamon (Versailles/ St Quentin)
Ce séminaire se propose d’aborder "la pensée postcoloniale" comme registre de questionnement à travers une démarche proprement littéraire fondée sur l’étude d’oeuvres singulières, et de travailler au plus près de l’articulation théorie / littérature. Le texte littéraire apparait comme le lieu privilégié où se manifeste la complexité discursive que les théories postcoloniales s’emploient à conceptualiser, et où se construit un « entre-deux du colonisateur et du colonisé ». Ce séminaire se donne donc pour double enjeu d’examiner comment la littérature vient nourrir, mettre à l’épreuve et parfois déborder « la » théorie et comment celle-ci peut à son tour faire émerger le littéraire comme espace critique et politique. C’est l’impératif de décloisonnement (entre disciplines, histoires, langues, littératures, aires géographiques) et de comparatisme qui guide ce séminaire, à l’intersection des études indiennes, de la littérature comparée, des littératures de langue française et des études anglophones. Les séances auront lieu à l'ENS à partir du 13 janvier 2012 le vendredi de 15h à 17h (sauf le 6 avril de 14h à 16h) salle Célan ou salle Beckett (sauf le 6 avril et le 15 juin) Programme 2012 avec résumés des séances contact: Laetitia Zecchini
► Séminaire de recherche Les théâtres documentaires
dirigé par Béatrice Picon-Vallin , assistée d'Erica MagrisDepuis la théorisation du théâtre documentaire par Peter Weiss, le monde a changé. La nature même des documents s'est transformée et des genres inédits se sont multipliés (docu-fiction, webdoc...) . Le théâtre factuel soviétique, "L'Instruction" pièce-référence du genre, semblent loin. On reviendra donc à l'histoire, avant d'aborder le riche domaine des théâtres documentaires actuels, d'analyser les différents modes d'ecriture, de répétition, de production et de création , la variété des supports utilisés pour faire passer "du" document à la scène . La liste suivante n' est qu' indicative : Peter Sellars, Rimini Protokoll, groupe Berlin, Verbatim Théâtre, sans oublier le récent "spectacle" de Roberto Saviano au Piccolo de Milan ou ceux d'Israël Galvan. Programme du 29 et 30 avril
Programme du 27 et 28 mai
► Séminaire de recherche(2009-2012) Les communautés artistiques européennes fin du XIXe -XXes.
Organisation et responsabilité scientifique : Marie-Christine Autant-Mathieu (CNRS/ ARIAS)Ce séminaire fonctionne dans le cadre du programme international de convention d’échange passé entre ARIAS et l’IMLI (Institut de littérature mondiale) de l’Académie des sciences de Russie.
Une journée d’étude à Paris en 2009 où sont intervenus des spécialistes allemand, polonais et russe, et un colloque à Moscou en 2010 ont permis un certain nombre d’échanges entre spécialistes de littérature, cinéma, théâtre, anthropologie théâtrale, histoire des idées et sociologie.
Les travaux du séminaire portent sur la définition de la notion de communauté artistique par rapport à la compagnie, au groupe, à la confrérie, au collectif, à l’Ensemble, à l’Atelier, à l’Ecole, etc. La communauté est étudiée comme marque de la marginalité, refus de la société industrielle et de ses valeurs ; comme lieu de réflexion idéologique débouchant sur des théories politiques associée à un renouveau artistique ; comme espace de recherches de formes nouvelles, école ; comme réalisation d’une utopie liée à un courant philosophique ; comme mise en relation de la recherche artistique et de la formation civique (les théâtres laboratoires). Les recherches portent aussi sur le thème du lieu (ville/ campagne ; centre/périphérie) ; de l’organisation interne : leader ou de la direction collective ; de la communauté comme microsociété utopique, ancrage de la mémoire collective, de l’opposition entre l’individu et le collectif ; de l’affirmation ou du rejet du professionnalisme, avec l’éloge de la pureté de l’amateurisme et de l’artisanat, de la communauté-communion exigeant une discipline de fer, un entraînement rigoureux, proche du sacerdoce et qui rejette la société de consommation.
Deux journées d’études sont prévues en 2011Prendre contact avec Marie-Christine autant-Mathieu Séminaires de Master et doctorat
► Séminaire 2011-2012.
ED 267 ARTS ET MEDIAS Université Paris 3-Sorbonne Nouvelle
ED CULTURE ET SOCIETES Université Paris-Est-Marne-la-Vallée
L'écoute au théâtre et au cinéma (3e année) : LES BRUITS
Co-direction : Marie-Madeleine Mervant-Roux, directeur de recherche en Études théâtrales (ARIAS-CNRS / Université Paris 3-Sorbonne Nouvelle), et Giusy Pisano, professeur en Cinéma et Audiovisuel (Université Paris-Est- Marne-la-Vallée / LISAA)*Ce séminaire interdisciplinaire s’inscrit dans la recherche internationale « Le son du théâtre/ Theatre Sound », un partenariat entre l’ARIAS/CNRS et le CRI de Montréal, dont les premiers résultats ont été présentés au colloque de Paris en novembre 2010. Le deuxième volet du colloque, qui aura lieu à Montréal en novembre 2012, portera sur « les bruits » Les séances ont lieu une fois par mois, le mercredi, de 18h à 20h30, à l’INHA (Institut national de l’histoire de l’art), Attention : voir le programme pour les salles (salle variant selon les séances)
Pour télécharger la Présentation et le programme complet avec les résumés des séances cliquer ici
Pour accéder seulement aux résumés des séances cliquer ici
► séminaire de cours Master Mise en scène et dramaturgie
La mise en scène : Histoire et théorie
Béatrice Picon-VallinCe séminaire se déroule dans le cadre du Master Mise en scène et dramaturgie de l'Université de paris Ouest-Nanterre- La defense . les séances auront lieu à l'INHA salle Vasari les 5, 6, 7 et 8 janvier de 9h a 12h et de 14h à 18h ► Séminaire de master 2010-2011
La question de l'auteur, 2
S1 et/ou S2, 3 ECTS par semestre
Jacqueline Nacache et Jean-Loup BourgetCe séminaire poursuit la réflexion entreprise par J.-L. Bourget et J. Nacache autour de « La question de l’auteur » en 2009-2010 mais ne la répète pas. Il peut donc être choisi par les étudiants qui ont suivi le séminaire précédent comme par ceux qui ne l’ont pas suivi. S1 et/ou S2, 3 ECTS par semestre
Au S1, J. Nacache abordera une série de problématiques qui convergent autour de l’auteur (notamment : l’acteur-auteur, les « oubliés » de la politique des auteurs, le statut de l’auteur dans le cinéma français contemporain). Les séances du S2, assurées par J.-L. Bourget, seront principalement consacrées à l’œuvre américaine de Jean Renoir, qui demeure contestée et sous-estimée.
Jeudi 17h-19h, amphi Evariste Galois (nouvel immeuble Rataud). S1 : du 7 octobre au 20 janvier.
Jeudi 25 novembre : Christophe Damour (université de Strasbourg),
Le piano peut-il écrire le concerto? L’acteur auteur dans le cinéma américain contemporainS2 : du 3 mars au 26 mai.
10 mars : Jean-Pierre EsquenaziNB : les inscriptions à ce séminaire sont strictement limitées à 20 étudiants par semestre pour Paris III (20 M1) et Paris Diderot (10 M1 et 10 M2). Les élèves et étudiants de l’ENS sont admis sans limitation d’inscription.
Validation : intervention orale ou mini-mémoire
Contact : jacqueline.nacache@univ-paris-diderot.fr / bourget@ens.fr► Séminaire Le son et l'écoute au théâtre (xixe-xxie siècles)
Marie-Madeleine Mervant-RouxIl s’agit d’étudier la dimension sonore du théâtre (domaine occidental), en concentrant les recherches sur le long siècle (1875-2000) qui a vu les débuts de l’enregistrement et de la diffusion du son à distance, le passage du son acoustique au son électrique, puis numérique, c’est-à-dire de nouveaux modes d’écoute et de rapports entre l’écoute et la vision : sons et voix internes aux spectacles, formes théâtrales purement sonores (émissions radiophoniques, répertoire discographique), création d’un art spécifique, bouleversement des pratiques et des expériences des spectateurs-auditeurs.
Il s’agit d’apprendre à écouter et à utiliser les archives sonores.
Certaines des premières séances seront consacrées à une découverte des fonds d’archives audio, en collaboration avec l’INA et la BnF (départements des Arts du spectacle et de l’Audiovisuel).Cette année, l’accent sera mis sur les imaginaires de l’archive audio numérisée (cylindres, 78 tours, 33 tours, K7, bandes magnétiques, fichiers) : dématérialisation du son, essentialisation du sonore, fantasmatique de l’écoute, mythologies de la voix « vraie », « directe », etc. Nous travaillerons sur quelques exemples, en privilégiant la question des contextes (d’enregistrement, de diffusion, d’audition) et la variation historique et culturelle des écoutes.
Ce séminaire est rattaché au projet de recherche international : « Le son du théâtre/Theatre Sound. Intermédialité et spectacle vivant. Les technologies sonores et le théâtre (XIXe-XXIe siècle) »
Lieu : ENS, 45 rue d'Ulm, 75005 Paris. salle Weil
Dates : Tous les mercredis matin (9h-12h). Première séance le 22 février 2012.
22 février ; 7, 14 et 21 mars ; 4, 11 et 18 avril ; 2, 9, 16 et 23 mai. télécharger le programmeContact : mervant-roux@ivry.cnrs.fr
ou 01 47 03 79 21 (secrétariat du laboratoire ARIAS)Encadrement doctoral et HDR Thèses en cours
